Este curso de iniciación tiene como objetivo principal introducir al estudiante en el dibujo como medio de análisis del espacio arquitectónico. A través del estudio progresivo del objeto, el edificio y la ciudad, el alumno desarrolla una mirada atenta, crítica y estructurada. Lejos de una aproximación digital, se propone un retorno al dibujo manual como herramienta fundamental de pensamiento, expresión y aprendizaje. En la línea de las prácticas artísticas y arquitectónicas, el dibujo se entiende aquí como el lugar donde se cruzan la observación, la razón y la imaginación.
Profesores Titulares
Profesores Docentes
Conocimiento de conceptos básicos de Dibujo y de otros sistemas de representación.
K2 CG02 M01.K01 Reconocer el papel de las bellas artes como factor que puede influir en la calidad de la representación arquitectónica a partir de referentes artísticos que hayan contribuido en los modos de representar la arquitectura.
K10 CE04 M01.K02 Identificar la geometría métrica y proyectiva como fundamentos del trazado, diseño y composición arquitectónicos y de los sistemas de representación espacial a partir de referencias clave de representación del proyecto arquitectónico a lo largo de la historia.
H5 CE02 M01.H01 Aplicar las técnicas de representación arquitectónica, tanto plana como de volumen, incluidas las digitales, para la representación del lugar, el espacio, las formas, los materiales y los procesos constructivos.
H5 CE05 M01.H03 Aplicar las técnicas de medición y levantamiento gráfico de edificios y de ámbitos urbanos y naturales para realizar el dibujo de apuntes
La asignatura se estructura en tres unidades temáticas progresivas que permiten al estudiante desarrollar una mirada analítica y una práctica gráfica fundamentada, desde la observación de objetos simples hasta la lectura compleja del tejido urbano. Cada una de estas unidades integra contenidos técnicos, conceptuales y metodológicos específicos del dibujo arquitectónico como herramienta de análisis, representación y pensamiento.
Unidad 1. El Objeto
Contenidos
Observación directa de objetos simples, bodegones y elementos encontrados. Sistemas de representación: diédrico, perspectiva cónica y esbozos a mano alzada. Introducción a la textura, la luz y el trazo como medios expresivos. Análisis gráfico a partir de la forma, la proporción y la geometría. Trabajo intensivo de la mano-ojo como base del dibujo como pensamiento.
Objetivo específico Alcanzar un dominio básico de los sistemas de representación y desarrollar una capacidad de observación estructurada de formas sencillas
Unidad 2. El Edificio
Contenidos
Análisis gráfico de edificios mediante plantas, alzados, secciones y perspectivas. Referencias a obras del Movimiento Moderno y arquitectos como Le Corbusier, Aalto o Scarpa. Trabajo de campo: visitas a edificios significativos de la ciudad. Colaboración transversal opcional con la asignatura de Diseño Arquitectónico. Representación del carácter arquitectónico: escala, estructura, materialidad.
Objetivo específico Comprender el dibujo como herramienta crítica para descifrar y comunicar la arquitectura construida, así como para establecer relaciones espaciales y conceptuales.
Unidad 3. La Ciudad
Contenidos
Dibujo in situ y lectura urbana desde la montaña hasta el mar. Representación gráfica a escala urbana: sección territorial, skyline, secuencias visuales. Composición colaborativa en formato grande (papel Kraft): collage de técnicas aprendidas. Desarrollo de capacidades de síntesis, selección y narrativa gráfica. Introducción a la cartografía sensible, las atmósferas urbanas y la densidad.
Objetivo específico Aplicar de manera integrada todas las técnicas aprendidas para generar una representación compleja y compartida del territorio, poniendo énfasis en la mirada arquitectónica crítica.
La asignatura se articula mediante metodologías activas centradas en el aprendizaje experiencial y el desarrollo progresivo de habilidades gráficas aplicadas al análisis arquitectónico. Se propone una enseñanza orientada a adquirir competencias mediante la práctica constante del dibujo manual como herramienta fundamental de observación, reflexión y expresión en arquitectura.
Aprendizaje basado en la práctica: Las sesiones presenciales están orientadas prioritariamente a realizar ejercicios prácticos de dibujo, guiados por el profesorado, que permiten al estudiante adquirir destrezas en la representación del espacio arquitectónico.
Clases teórico-prácticas: Las clases combinan contenidos conceptuales breves con actividades prácticas directamente vinculadas, facilitando la aplicación inmediata de los conocimientos y fomentando una comprensión integrada del dibujo como medio de análisis.
Revisión crítica continuada: Se establecen espacios de revisión colectiva e individual al inicio de cada clase, fomentando la evaluación formativa, el pensamiento crítico y la mejora continua del trabajo del estudiante.
Aprendizaje colaborativo: Especialmente en la fase final del curso, se incorporan dinámicas de trabajo en grupo, promoviendo la cooperación, el intercambio de ideas y la integración de habilidades diversas.
Ejercicios de observación directa y representación geométrica: Trabajos enfocados al análisis gráfico de objetos reales, mediante sistemas de representación como el diédrico, el axonométrico y la perspectiva cónica.
Estudio gráfico de edificios: Desarrollo de plantas, alzados, secciones y perspectivas de arquitecturas seleccionadas.
Lecturas urbanas in situ: Salidas al entorno urbano con el objetivo de interpretar y representar gráficamente estructuras espaciales complejas mediante técnicas de croquis, anotación gráfica y levantamiento manual.
Dossier de trabajos: Elaboración individual de un cuaderno o dossier que reúne la totalidad de los ejercicios realizados durante el curso, integrando precisión técnica y sensibilidad gráfica.
Proyecto colectivo final: Ejercicio grupal de síntesis, desarrollado sobre un soporte continuo (papel Kraft), en el que se representa una sección urbana desde la montaña hasta el mar, utilizando técnicas mixtas y recursos gráficos diversos.
La evaluación de la asignatura se lleva a cabo de manera continua y contempla todas las actividades de aprendizaje desarrolladas dentro y fuera del aula, en coherencia con la naturaleza progresiva y práctica del curso.
Las actividades sujetas a evaluación incluyen:
?Realización de los ejercicios gráficos correspondientes a cada uno de los tres niveles del curso (objeto, edificio, ciudad).
?Participación activa en las dinámicas de aula y revisiones críticas.
?Asistencia obligatoria a clase (mínimo del 70% de las sesiones).
?Participación en la actividad transversal Aula BCN.
?Examen final al cierre del semestre.
Criterios de evaluación por tema
Cada tema (Objeto, Edificio, Ciudad) se califica de la siguiente manera:
?80%: Actividades de aprendizaje y producción gráfica (ejercicios de taller, dibujo in situ, trabajos individuales y colaborativos).
?20%: Asistencia, actitud y participación en las sesiones (mínimo 70%).
Todas las actividades de aprendizaje y evaluación tienen carácter individual, salvo los ejercicios específicamente indicados como colaborativos (como el proyecto final del Tema 3 ? Ciudad). En estos casos, el trabajo en grupo será valorado de manera conjunta, pero también se podrá evaluar el rendimiento individual dentro del grupo.
Cualquier evidencia de copia, plagio o uso indebido de materiales ajenos sin citación en actividades individuales podrá conllevar una calificación de 0 (cero) y/o la aplicación del régimen disciplinario vigente de la Universidad.
Las actividades colaborativas deben respetar la distribución equitativa de tareas e incluir la autoría compartida en las entregas.
Criterios de evaluación Aula BCN ? Actividad transversal
El Aula BCN es una actividad común a todas las asignaturas de primer, segundo y tercer curso, que consiste en una acción transversal de reconocimiento e interpretación del territorio metropolitano. La participación activa y reflexiva en esta actividad se valorará con un 5% de la nota final del curso.
Criterios de evaluación Examen final
El examen final se llevará a cabo entre el 19 y el 23 de enero de 2026 y consistirá en un ejercicio práctico de representación que integrará los contenidos trabajados durante el semestre. Este examen es obligatorio para todo el alumnado y tiene un valor del 15% de la nota final.
Criterios de evaluación Examen de recuperación
En caso de no superar la evaluación continua, el estudiante deberá realizar un examen extraordinario de recuperación.
Si no ha alcanzado los requisitos de asistencia o participación, deberá presentar, además, un trabajo gráfico complementario que se anunciará al finalizar el curso y se entregará el mismo día del examen.
-Campo Baeza, A. Pensar con las manos. Ed. Nobuko, Argentina (2009)
-Campo Baeza, A. El Bisturí en la línea. Ed. Universidad de Alicante (2018)
-Berger, J. Modos de ver. Ed. Gustavo Gili, Barcelona (2016)
-Pallasma, J. Los Ojos de la piel. Ed. Gustavo Gili, Barcelona (2005)
-Ministerio del Poder Popular para la Cultura. Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio, La Luz y la Sombra en el Dibujo, Ed. Parramon, Barcelona (2005)
-VVAA, Arquitectura: Más por menos. Ed. Fundación Arquitectura y Sociedad, Madrid (2010)
-Cezanne Site/Non-Site. Ed. Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid (2014)
-Ortega y Gasset, J. La Deshumanización del Arte. Ed. Austral, Barcelona (2016)
-Kandinsky, W. De lo espiritual en el arte. Ed. Premia, México (1989)
-Luis Trillo de Leyva, J.L y Martinez García Posada, A. La Palabra y el Dibujo. Ed. Lampreave , Madrid (2012)
Ching, Frank. 'Manual del dibujo arquitectónico'. 3a ed. rev. amp. México D.F: Gustavo Gili, 1992.
Ching, Frank. 'Dibujo y proyecto'. Barcelona: Gustavo Gili, 1999.
Schaarwachter, Georg. Perspectiva para arquitectos'. Barcelona: Gustavo Gili, 1969.
Magali Delgado, Ernest Redondo. Dibujo a mano alzada para arquitectos'. Barcelona: Parramón, 2004.
Nicolaides, Kimon. The natural way to draw'. Boston: Houghton Miflin Company, 1969.
Eissen, Koos. Presenting architectural designs'. London: Architecture Design and technology press, 1990.
Crowe, Norman and Paul Laseau. Visual notes'. Melbourne: Van Nostrand Reinold Company, 1984.
Heuser, Karl Christian. Freehand drawing and sketching'. Melbourne: Van Nostrand Reinold Company, 1980.
Berger, John. Sobre el dibujo'. Editorial Gustavo Gili, SL, 2011.
Berger, John. Berger on Drawing'. Occasional Press, Cork, en 2005.
Pallasma, Juhani. La mano que piensa. Editorial Gustavo Gili, SL, 2012
Sobre otras cuestiones:
Ruskin, John. Les tècniques del dibuix'. Barcelona: Laertes 1999.
Ficacci, Luigi. Giovanni Battista PIRANESI'. Köln, London, Madrid, New York, París, Tokio: Taschen, 2006.
Cullen, Gordon. El paisaje urbano: tratado de estética urbanística'. 6a ed. Barcelona: Blume: Labor, 1974.
Mc. Luhan, Marshall & Fiore, Quentin. The medium is the massage. Ed. Penguin Books, 1967
Careri, Francesco. "Walkscapes. El andar como práctica estética", Ed. GG. 1985
Calvino, Italo. "Las ciudades invisibles". Ed. Siruela.