Descripción: 

En Animación III, los estudiantes ya entienden los principios de la mecánica corporal y ahora están listos para conocer la locomoción de la animación de criaturas. En esta clase, los estudiantes trabajan en un ejercicio con una criatura cuadrúpeda y practican cómo animar ciclos de correr, caminar, parar y girar. Al final de esta clase, los estudiantes continúan con la actuación de personajes avanzada para aprender cómo aplicar los detalles y sutileza en la animación para hacerlos creíbles. Los estudiantes aprenden técnicas para fortalecer sus habilidades en pulir la animación, a través de animación facial completa, sincronización de labios, posturas complejas de manos humanas y acción secundaria en la actuación.

Tipo asignatura
Tercer - Obligatoria
Semestre
Primero
Curso
3
Créditos
3.00

Profesores Titulares

Profesores Docentes

Conocimientos previos: 

.

Objetivos: 

  • Introducirse en la locomoción de criaturas en animación.
  • Trabajar en ejercicios de animación cuadrúpeda, practicando ciclos de correr, caminar, parar y girar.
  • Realizar la transición a la actuación de personajes avanzada, aplicando detalle y sutileza para crear animaciones creíbles.
  • Mejorar las habilidades de pulido mediante animación facial completa, sincronización de labios, posturas complejas de manos y acciones secundarias.
  • Aprender la locomoción en criaturas cuadrúpedas.
  • Mejorar la mecánica corporal de la locomoción humana con escenas de actuación complejas y escenas de acción complejas.
  • Aprender a agregar acciones secundarias en la actuación de personajes para hacer creíble la animación.

Contenidos: 

  • Lección 1: Locomoción Cuadrúpedo.
  • Lección 2: Peso y fisicalidad en las criaturas.
  • Lección 3: Añadir Overlap y detalles.
  • Lección 4: Pulir la animación.
  • Lección 5: Animación con múltiples personajes.
  • Lección 6: El fraseo entre personajes.
  • Lección 7: "Hold movement" las pausas en animación.
  • Lección 8: Errores comunes - ¿Qué debemos evitar?
  • Lección 9: Sutileza en la animación y subtexto.
  • Lección 10: Técnicas para pulir la animación.
  • Lección 11: Semana de refinamiento de trabajos y revisiones finales.

Metodología: 

Al principio de cada clase se explicarán los conceptos y teoría correspondiente, donde el profesor introducirá determinados conceptos básicos del tema y contextualizará al alumno en métodos y estrategias de cómo aplicarlo en su trabajo práctico. En otra hora de clase los alumnos analizarán vídeos y animaciones de sus compañeros a través de estrategias dinámicas de feedback y participativa en clase. Luego realizarán la práctica diaria. Durante la práctica el profesor y becario realizarán apoyo al alumno.

Metodologías docentes utilizadas:

MD 0: Clase Magistral con el apoyo de material audiovisual.

MD 1: Clases de problemas y ejercicios.

Evaluación: 

En la asignatura la evaluación se produce a partir de la puntuación obtenida en los ejercicios entregables. No se espera implementar exámenes intermedios y finales.

La calificación final se calcula a partir del promedio de las calificaciones obtenidas en cada semestre.

Las calificaciones se calculan ponderando las calificaciones de dos semestres: ejercicios, trabajos prácticos para animación.

Si el alumno suspende uno de los dos ejercicios finales, Cuadrúpedo final o Advanced Acting, deberá ir a recuperación de julio hasta aprobar el ejercicio final.

Entregas:

  • Cuadrúpedo walk cycle: 40%
  • Dialogue Shot: 40%
  • Actitud y semana de recuperación: 20%
  • Total: 100%

Criterios evaluación: 

  • La evaluación es continua y se basa en la puntuación obtenida en los entregables realizados durante el semestre. No se implementan exámenes intermedios ni finales.
  • La calificación final se calcula a partir de la media de las calificaciones obtenidas en cada entregable, ponderadas según los porcentajes establecidos.
  • Los entregables se evalúan con los siguientes porcentajes:
  • Cuadrúpedo walk cycle: 40%
  • Dialogue Shot: 40%
  • Actitud y semana de recuperación: 20%
  • Para superar la asignatura es necesario obtener una calificación global suficiente en el conjunto de los entregables ponderados.
  • Si el alumno suspende uno de los dos ejercicios finales ("Cuadrúpedo final" o "Advanced Acting"), deberá recuperarlos en julio hasta aprobar el ejercicio final.
  • Los trabajos entregados en convocatoria extraordinaria tendrán una calificación máxima de 5 sobre 10.

Bibliografía básica: 

  • "Facial Expressions: A Visual Reference for Artists" Mark Simon
  • Animals in Motion, Edward Muybridge
  • "The Male and Female Figure in Motion" Edward Muybridge
  • Acting for Animators, Ed Hooks

Material complementario: 

.