grau en arts digitals la salle campus barcelona

Grau en Arts Digitals: New Media and Concept Art

Potencia l´artista que portes dins teu amb la tecnología més avançada

New Media Art

Descripció: 
L´art dels nous mitjans és un camp interdisciplinari que combina formes artístiques tradicionals amb tecnologia punta. Aquest curs semestral ofereix una introducció al concepte, història i pràctiques de l'art dels nous mitjans. El curs explorarà les implicacions ètiques i socials dels nous mitjans i com els artistes els utilitzen per superar els límits i desafiar les formes artístiques convencionals. Es tractaran temes com ara el vídeo i l'animació, la imatge digital, la realitat virtual i el disseny interactiu, entre d'altres. Al final del curs, els estudiants tindran una comprensió sòlida del panorama de l'art dels nous mitjans.
Tipus assignatura
Tercer - Obligatoria
Semestre
Primer
Curs
2
Crèdits
6.00

Professors Titulars

Coneixements previs: 
Objectius: 
Reconéixer i relacionar les característiques dels entorns digitals, així com la seua relació amb les diferents expressions artístiques al llarg de la història. Explorar i analitzar les diverses característiques de les produccions artístiques digitals contemporànies, tot estimulant l'interès per autors i obres especialment significatives. Reflexionar sobre les diferències i les connexions existents entre la creació digital participativa, les indústries creatives i el món de l'art dels nous mitjans. Exercir les aptituds creatives i les capacitats analítiques, especialment audiovisuals, i alhora potenciar la reflexió crítica i personal. New Media Art proposa l'estudi analític al voltant dels nous usos, llenguatges i formes artístiques que possibiliten Internet i el conjunt de les noves tecnologies de la informació i la comunicació, i el seu reflex en les expressions artístiques i creatives contemporànies. Es proposa una anàlisi crítica de les teories, els discursos i les pràctiques que emergeixen amb les obres i produccions pròpies de la cultura digital i el new media art, establint relació amb la disciplina de l'estètica.
Continguts: 
1. Introducció al New Media Art. Cap a una definició: pràctiques artístiques, mitjans i tecnologies. Art, ciència i tecnologia. Nous comportaments. 2. Antecedents: videoart, instal·lacions, pioners i experimentadors. Videoart i instal·lacions a l'art contemporani. Inicis, tendències temàtiques. Pioners de l'art digital. Història de l´animació. 3. Net.Art. Art a la xarxa: del net.art a l'art a les xarxes socials. Art i comunicació a l'era de la mitificació tecnològica. Identitat i art digital: narratives personals i social mitjana. 4. Ciberfeminisme i altres formes de activisme feminista en xarxa. Cyberfeminisme. La relació de la dona amb la tecnologia. 5. Cultura de la participació. Formes de participació i creació als nous mitjans. Crowdsourcing i crowdfunding 6. Locative Media. Mapes, telèfons mòbils i narracions; un estat de la qüestió. 7. Cultura del vídeo joc. El joc, la seva importància social i cultural i l'explosió dels jocs de vídeo. Antecedents culturals dels videojocs. Mirades laterals, univers simbòlic i estereotips de gènere. Trencant el cercle màgic. Videojocs des d'una perspectiva de gènere 8. Apropiacionisme a la remescla i el remix. Estètiques de la remescla. Pràctiques Post-fotografiques i post-video. 9. Privadesa, Vigilància i Espionatge: abans i després d'Edward Snowden. De les societats disciplinàries a les societats de control. La pèrdua de lespai públic i la producció de la por. 10. Art i robòtica. Robots mítics, mecànics i controlats per un ordinador. Més humans? Els límits del cos, l'espècie, l'entorn i la vida a la societat contemporània. 11. Crisi ecosocial. Antropocè o capitalocè. Pràctiques de denúncia i resistència. Cap a una nova imaginació ecosocial? 12. Programari lliure (Richard Stallman) i maquinari lliure (Massimo Benzi): les seves implicacions ideològiques. Cultura lliure i Creative Commons (Lawrence Lessig).
Metodologia: 
Classes expositives amb suport visual. Cada unitat requerirà la lectura de la bibliografia i es valorarà la participació a classe.
Avaluació: 
Al llarg de l'assignatura, es realitzaran 3 treballs altament significativas (individuals i/o grupals), que seran explicats durant les primeres setmanes per la professora Victoria Sacco. En paral·lel, cada unitat temàtica requerirà la lectura de la bibliografia i es valorarà la participació a classe. De vegades, se sol·licitarà als estudiants llegir i exposar alguns textos. Utilització eines de IA: Si s?utilitzen eines de IA en alguna activitat, cal incloure un paràgraf a l?activitat indicant per a què has utilitzat la IA i quines indicacions has utilitzat per obtenir els resultats. No fer-ho és una violació de les polítiques d'honestedat acadèmica.
Criteris avaluació: 
Bibliografia bàsica: 
1. ? Lev Manovich. El lenguaje de los nuevos medios. ? Gemma San Cornelio. ?Presentación?. En: Exploraciones creativas: prácticas artísticas y culturales de los nuevos medios, UOC, Barcelona, 2010. ? Marc Tribes, Reena Jana. New Media Art, Taschen, 2008. En línea. ? Jordi Alberich Pascual. ?Creación y producción artística contemporánea?. En: Exploraciones creativas: prácticas artísticas y culturales de los nuevos medios, UOC, Barcelona, 2010. 2. ? Laura Baigorri. Los inicios del video de creación, UOC, 2013. En línea. ? Laura Baigorri, Ruth Pagés Parra, Gemma San Cornelio. El vídeo de creación: desplazamientos, UOC, 2013. En línea. ? Laura Baigorri. Tendencias y trayectorias, UOC, 2013. En línea. 3. ? Manuel Castells. La dimensión cultural de Internet, UOC, En línea: https://www.uoc.edu/culturaxxi/esp/articles/castells0502/castells0502.html ? Laura Baigorri. Vídeo y net.art. Arte y comunicación en la era de la mitificación tecnológica, ? Metropolis. Poeticas de la conectividad. En línea. ? Gemma San Cornelio. Arte e identidad en Internet, UOC, Barcelona, 2008. ? Gemma San Cornelio. Nos hacemos una selfie? En línea. ? Gemma San Cornelio. Sobre selfies e investigación: algunas consideraciones metodológicas, 2014. En línea. 4. ? Metropolis. Ciberfeminismo. En línea. ? González García, Marta y Pérez Sedeño, Eulalia. ?Ciencia, tecnología y género?, Revista Iberoamericana de Ciencia, Tecnología e Innovación 2, 2002. En línea: http://www. oei.es/revistactsi/numero2/varios2.htm ? Montero, Valentina. ?Aportaciones feministas en la relación entre arte y tecnología?, AISTHESIS Nº 52, 2012. En línea. ? Zafra, Remedios; López Pelliza, Teresa. Ciberfeminismo: De VNS Matrix a Laboria Cuboniks. Barcelona, Holobionte, 2019. ? Zafra, Remedios. ?REDES Y (CIBER)FEMINISMOS. La revolución de la representación de derivó en alianza?, Revista Digitos, 2018. En línea. ? Zafra, Remedios. ?ARTE, FEMINISMO Y TECNOLOGÍA. Reflexiones sobre formas creativas y formas de domesticación?, Revista Quaderns de Psicologia, 2014. En línea. 5. ? Ruth Pagès. Cultura de la participación. En línea. ? Antoni Roig Telo. ¡Esta película la hacemos entre todos! En línea. ? Carlón, M., & Scolari, C. (2012). Medios y Artes en la era de la producción colaborativa. Argentina: La Crujía Ediciones. ? Gemma San Cornelio, Formas de Participacion. En línea. 6. ? San Cornelio, Gemma. "Node" Locative media i pràctica artística: exploracions sobre el terreny"." Artnodes 8 (2008). ? San Cornelio, Gemma. "Mapas, teléfonos móviles y narraciones; posibilidades y estado de la cuestión de los locative media." Anàlisi: quaderns de comunicació i cultura 40 (2010): 0115-128. ? Efraín Foglia Romero. "Arte en la MediaCity.", tesis doctoral. En línea. 7 ? Johan Huizinga, Homo Ludens, Barcelona, Alianza, 2012. Capitulo 1. ? Erkki Huhtamo, ?Máquinas de diversión, máquinas de problemas? en Artnodes: revista de arte, ciencia y tecnología, Nº. 7, 2007, págs. 46-64. ? Oliver Pérez Latorre ,?Tres Círculos Mágicos? en Homo Luddens, Fundación CaixaForum, Barcelona, 2021. ? Luca Carrubba, ?Los video juegos para entender el presente? en Homo Luddens, Fundación CaixaForum, Barcelona, 2021. ? Mara Balestrini, Pixeles y dopamina, en línea: https://lab.cccb.org/es/pixels-y-dopamina-tu-otra-vida-en-lapantalla/ ? ?El futuro es femenino; el pasado, no tanto? en AAVV. ¡Protesto!: Videojuegos desde una perspectiva de género, Anait, Madrid, 2018. ? ?El caso VioWare: La evolución de la representación de la mujer? en AAVV. ¡Protesto!: Videojuegos desde una perspectiva de género, Anait, Madrid, 2018. ? Juan Martin Prada, Prácticas artísticas e internet en la época de las redes sociales, Akal, Madrid, 2015. Capítulo 5, 6, 7, 10 y 13. 8 ? Juan Martín Prada, El ver y las imágenes en el tiempo de Internet, AKAL, Colección Estudios Visuales, Madrid, 2018. Capítulos 1,2,5 y 6. 9 ? De Vicente, José Luis. Anonimízate. CCCB, Barcelona, 2014. En Línea: https://www.cccb.org/es/publicaciones/ficha/anonimizate/46958 10 ? Pau Alsina, ?Arte y robótica? en Arte, ciencia y tecnología, Barcelona, UOC, 2007. ? VV.AA. + Humanos, El futuro de nuestra especie, CCCB, Barcelona, 2015. 11 ? AA.VV. Després de la fi del món. Barcelona, CCCB, 2017. 12 ? Richard Stallman, Software libre para una sociedad libre, Traficantes de Sueños, Madrid, 2004. Introducción y sección 1. https://www.gnu.org/philosophy/fsfs/free_software.es.pdf ? Lawrence Lessig, Por una cultura libre, Traficantes de Sueños, Madrid, 2004. Introducción. https://traficantes.- net/sites/default/files/pdfs/Por%20una%20cultura%20libre-TdS.pdf
Material complementari: 
Aquesta bibliografia podrà ser completada amb altres publicacions i materials que es descriuran en les classes i/o s'inclouran en les presentacions.