Grau en animacio i vfx la salle campus barcelona

Grau en Animació i VFX

Become an expert in 3D animation and visual effects with the Bachelor's Degree in Animation from La Salle, the first official university degree in Catalonia that combines creativity and technology

Projecte de VFX: postproducció

Descripció: 

L’assignatura presenta una visió global del procés de postproducció en un projecte de VFX, permetent que l’estudiant entengui com s’articulen les diferents fases d’un flux audiovisual complet. Al llarg del curs es treballa amb les eines principals del pipeline —DaVinci Resolve, Autodesk Maya, Houdini i Nuke— per tal que l’alumnat conegui el recorregut real d’una peça, des del muntatge inicial fins a la integració final dels elements digitals

Tipus assignatura
Tercer - Obligatoria
Semestre
Segon
Curs
3
Crèdits
3.00

Professors Docents

Coneixements previs: 

Per cursar aquesta assignatura és recomanable que l’estudiantat hagi adquirit coneixements bàsics dels processos d’una producció audiovisual dins el marc dels VFX, especialment pel que fa al muntatge, el modelat 3D i la composició digital. Això inclou familiaritat prèvia amb les eines que es faran servir al curs: Autodesk Maya per al modelat, materials, llums i render final; DaVinci per al muntatge; Houdini per als VFX; i The Foundry Nuke per a la integració i composició de VFX. També és essencial haver cursat Rodatge.

Objectius: 

L’assignatura té com a objectiu introduir l’estudiant als principals processos d’una producció audiovisual en el context dels VFX, incloent el rodatge, el muntatge, el modelatge 3D, la integració i la composició digital, així com la integració final de tots els elements del projecte.

Es pretén que l’alumnat adquireixi els fonaments digitals essencials per desenvolupar una peça completa, aplicant els processos de muntatge, modelatge i composició amb Nuke, i utilitzant de manera adequada les eines establertes: Autodesk Maya, DaVinci Resolve i Nuke com a aplicacions principals del flux de treball de VFX.

A través d’aquests continguts, l’estudiant ha de ser capaç de comprendre i aplicar un pipeline bàsic de postproducció, treballar de manera organitzada i integrar elements 3D i 2D dins d’un projecte audiovisual complet.

Continguts: 

1. Introducció i planificació del projecte

Presentació de l’assignatura i revisió de guies.

Visualització del Rough Cut i planificació inicial.

2. Procés de muntatge i edició

Edició de la peça amb DaVinci Resolve.

Preparació del muntatge per a la integració de continguts 3D i VFX.

3. Modelatge, materials i render

Modelatge i preparació de contingut 3D amb Autodesk Maya i/o Houdini.

Aplicació de materials, il·luminació i render final.

4. Integració i composició digital

Integració d’elements 3D i 2D.

Composició digital en Nuke (slap comps, projeccions, preparació per a color).

Preparació de seqüències per al flux ACES (degrain, undistort, ACES compliant).

5. Desenvolupament del projecte de VFX

Elaboració progressiva del projecte al llarg de diverses sessions, des del layout fins a la integració final.

Generació de playblasts, renders i composicions preliminars.

6. Color grading i finalització

Sessions de treball amb DaVinci Resolve per a correcció de color.

Exportació final i QC

Metodologia: 

L’assignatura es basa principalment en l’aprenentatge basat en projectes com a metodologia central. A classe, el professorat guia l’alumnat pas a pas en l’ús de les eines i processos necessaris per desenvolupar el projecte, mostrant de manera pràctica com aplicar-los en cada fase del flux de treball.

Des de l’inici del curs, l’estudiant disposa d'un projectes que ha cursat prèviament a rodatge, que s’ha d’anar desenvolupant i presentant seguint un calendari establert, amb requeriments tècnics i artístics específics per a cada lliurament. Aquest enfocament permet integrar progressivament les diferents fases del pipeline: muntatge, modelatge 3D, integració i composició.

Les sessions combinen explicacions pràctiques, supervisió directa i revisió continuada del progrés de cada alumne, afavorint l’aprenentatge autònom i el desenvolupament d’un mètode de treball estructurat al llarg de tot el procés de postproducció.

Avaluació: 

L’assignatura s’avalua mitjançant avaluació contínua, amb diverses entregues pràctiques distribuïdes al llarg del semestre. Totes les activitats són obligatòries per garantir el seguiment del projecte i el progrés de l’alumnat.

Criteris avaluació: 

L’avaluació es basa en la qualitat del procés i del resultat final de les entregues del projecte, tenint en compte l’aplicació correcta dels fonaments digitals de muntatge, modelatge i composició. Es valora la coherència del flux de treball, el compliment dels requisits tècnics (formats, ACES, resolució, etc.), la capacitat d’organització i la integració adequada dels elements. També es té en compte la participació, el seguiment continu de les tasques i la capacitat de millora a partir del feedback

Bibliografia bàsica: 

Murch, W. (2001). In the Blink of an Eye. Silman?James Press.

Dancyger, K. (2011). The Technique of Film and Video Editing (5th ed.). Focal Press.

Van Hurkman, A. (2014). Color Correction Handbook (2nd ed.). Peachpit Press.

James, P. (2025). Mastering DaVinci Resolve 20. Blackmagic/independent.

Clark, B., Spohr, S., Higginbotham, D., & Bakhru, K. (2019). The Guide to Managing Postproduction for Film, TV, and Digital Distribution (3rd ed.). Routledge.

Brinkmann, R. (2008). The Art and Science of Digital Compositing (2nd ed.). Morgan Kaufmann.

Wright, S. (2017/2024). Digital Compositing for Film and Video. Routledge.

Okun, J., & Zwerman, S. (2020). The VES Handbook of Visual Effects (3rd ed.). Routledge.

Material complementari: 

Dancyger, K. (2011). The Technique of Film and Video Editing (5th ed.). Focal Press.

Murch, W. (2001). In the Blink of an Eye (2nd ed.). Silman?James Press.

Van Hurkman, A. (2014). Color Correction Handbook (2nd ed.). Peachpit Press.

Aikin, S. (2020). ACES Explained: A Workflow Guide for Color?Managed Pipelines.

Doyle, J. (2019). The Colorist Guide to DaVinci Resolve 16. Blackmagic Design.

Okun, J., & Zwerman, S. (Eds.). (2020). The VES Handbook of Visual Effects (3rd ed.). Routledge.

Zwerman, S., & Okun, J. (Eds.). (2010). The Visual Effects Producer: Understanding the Art and Business of VFX. Focal Press.

Sawicki, M. (2014). Filming the Fantastic (2nd ed.). Focal Press.

Rickitt, R. (2007). Special Effects: The History and Technique. Billboard Books.

Radke, R. (2012). Computer Vision for Visual Effects. Cambridge University Press.

Katz, S. (1991). Film Directing: Shot by Shot. Michael Wiese Productions.

Page, M. (2021). Nuke Workflow Best Practices [Whitepaper]. The Foundry.

FXPHD. Postproduction and VFX Courses. https://www.fxphd.com


Foundry Learn. Nuke & Workflow Tutorials. https://learn.foundry.com