En l’assignatura s’introdueix l’alumnat en el món dels Motion Graphics. L’alumne adquirirà la metodologia per desenvolupar projectes creatius a través de l’animació, utilitzant coneixements de composició, tipografia, disseny gràfic i il·lustració. Els alumnes dominaran les tècniques per incorporar grafismes en les seves produccions utilitzant eines de disseny vectorial, vídeo i mapa de bits. Al final del curs, els alumnes lliuraran un projecte final aplicant les tècniques adquirides a classe.
Es recomanen coneixements previs d’After Effects.
Els objectius d’aquesta assignatura se centren a desenvolupar la capacitat de l’alumnat per comprendre i dominar els fonaments tècnics i creatius d’After Effects i del Motion Graphics, potenciant tant l’habilitat en l’ús d’eines (capes, màscares, text, formes, 3D, rotoscòpia, expressions…) com la competència per analitzar referents, crear animacions coherents i professionals, integrar gràfics vectorials i tradicionals, i aplicar transicions, tècniques 3D i processos avançats que permetin dissenyar peces visuals sòlides, expressives i tècnicament correctes, preparant-los per afrontar projectes audiovisuals contemporanis amb criteri, creativitat i autonomia.
Tema 1. Repàs general d’After Effects. Interfície, eines i conceptes clau (capes, màscares, filtres, composicions...). Estudi i anàlisi de peces clau en la història del Motion Graphics.
Tema 2. Capes de forma i capes de text: exemples d’animació geomètrica i tipogràfica actual. Estudi en profunditat de les capacitats d’animació de text i formes a After Effects.
Tema 3. Gràfics vectorials. Importar des d’Illustrator i Photoshop a After Effects. Aprenentatge de tècniques essencials per a la creació de gràfics.
Tema 4. Exploració de les capacitats tridimensionals d’After Effects mitjançant l’ús de capes 3D, llums i càmeres per crear profunditat i realisme. Introducció als objectes Null com a eines clau per al control de l’animació i el moviment en espais 3D.
Tema 5. Creació d’un personatge animat a After Effects utilitzant keyframes i diverses tècniques d’animació.
Tema 6. Disseny i aplicació de transicions visualment impactants per aportar dinamisme i fluïdesa als projectes de Motion Graphics.
Tema 7. Track mask. Creació de textures i patterns.
Tema 8. Rotoscòpia i integració d’animació tradicional a After Effects per aportar riquesa visual a les animacions.
Tema 9. Més enllà d’After Effects: expressions, scripts i plugins per ampliar les capacitats creatives. Alternatives a After Effects (Cavalry, DaVinci Resolve Fusion…).
A l'assignatura Motion Graphics es treballarà a través de diverses metodologies docents. Al principi de cada classe s'explicaran els conceptes i la teoria corresponent juntament amb exercicis pràctics. A la segona part de cada classe, els alumnes treballaran en el desenvolupament d'un projecte de Motion Graphics final abordant els diferents processos de producció. MD 0: Classe Magistral amb el suport de material audiovisual. MD 5: Self Paced Learning MD 6: Aprenentatge basats en projectes.
L’avaluació de l’assignatura es basarà en el treball continu de l’alumnat, valorant tant els exercicis desenvolupats a classe —que permeten demostrar la comprensió dels continguts i el progrés tècnic— com les diferents fases del projecte final, des del moodboard fins a la peça acabada. Cada lliurament s’avaluarà tenint en compte la creativitat, la coherència visual i conceptual, i el domini de les eines de Motion Graphics.
Criteris d'avaluació per a totes les convocatòries: Si no es compleixen les condicions per aprovar la convocatòria, la nota màxima serà 4. L'alumne tindrà dret a la revisió de la nota durant el dia estipulat pel professor. A la revisió la nota de l'estudiant es pot veure incrementada o reduïda.
The Animators Survival Kit (Richard E. Williams)
Design for Motion: Fundamentals and Techniques of Motion Design (Austin Shaw)
The Freelance Manifesto: A Field Guide for the Modern Motion Designer (Joey Korenman)
The Male and Female Figure in Motion (Edward Muybridge)
Framed Ink: Drawing and composition for Visual Storytellers (Marcos Mateu-Mestre)
After Effects: The Power of Expression (François Lefebvre)
Typography for screen / Type in Motion (Wang Shaoqiang)
El diseño como Storytelling (Ellen Lupton) Manual de tipografía (John Kane)
Es proporcionarà a classe.