El curs de Disseny de Personatges aprofundeix en els principis del dibuix i el disseny aplicats a la creació de personatges per a produccions audiovisuals (videojocs, sèries, pel·lícules, etc.). L’assignatura se centra en el desenvolupament de personatges coherents, atractius i funcionals, tenint en compte aspectes com l’anatomia, la silueta, l’expressivitat i la narrativa visual.
Els estudiants desenvoluparan la seva creativitat i capacitat de comunicació visual, aprenent a transmetre personalitat, emocions i història a través del disseny. A més, reforça els coneixements d’anatomia i proporció, així com l’ús de poses dinàmiques i llenguatge corporal per enriquir la qualitat dels personatges dins la pipeline 3D.
Bases de dibuix i Photoshop
L’objectiu principal del curs és proporcionar als estudiants les habilitats i tècniques necessàries per dissenyar personatges d’alta qualitat:
- Potenciació del sentit estètic: Assimilació dels cànons anatòmics, proporcions, silueta i teoria del color aplicats al disseny de personatges.
- Expressivitat: Desenvolupar personatges capaços de transmetre emocions, personalitat i narrativa a través de l’expressió facial, la gestualitat i les poses dinàmiques.
- Coherència visual i d’estil: Garantir la consistència estilística entre diferents personatges dins d’un mateix projecte, mantenint una identitat visual clara i cohesionada.
1. Repàs dels fonaments bàsics del disseny de personatges.
2. Estudi d’anatomia. Proporcions bàsiques, grups musculars, simplificació i estilització.
3. Estudi de poses i gestualitat. Llenguatge corporal, línies de moviment i silueta per a la creació de poses interessants.
4. Creació de turnarounds en funció de l’estil i finalitat del disseny.
5. Estudi d’expressions facials. Estructura cranial, anàlisi d’expressions.
6. Teoria de valors tonals i il·luminació. Render en blanc i negre.
7. Teoria de color i textures.
La metodologia del curs combinarà sessions teòriques, demostracions pràctiques, anàlisi d'obres de referència i exercicis pràctics supervisats que es podran adaptar als diferents nivells dels alumnes del curs. Es fomentarà el treball en equip i la retroalimentació entre companys per enriquir el procés creatiu. Cada classe inclourà exercicis pràctics perquè els alumnes puguin aplicar els coneixements i les tècniques adquirides. També es realitzarán petits exercicis independents, pràctics, durant la classe.
Amb la finalitat d’avaluar si l’alumnat ha assolit els objectius de l’assignatura, es realitzen activitats d’avaluació contínua basades en exercicis pràctics i entregues progressives del projecte de disseny de personatges.
L’objectiu és fomentar un procés de treball constant, amb seguiment individualitzat i millora progressiva de les propostes.
Les entregues han de complir les normes i els terminis establerts.
L'alumnat te el dret a revisió.
La nota màxima que es pot obtenir en l'Avaluació Extraordinaria és un 5.
La junta d’avaluació aplicarà la normativa valorant el progrés de l’estudiant i el seu rendiment acadèmic.
S. Robertson, M. Yamada, K. Le. The Skillful Huntsman: Visual Development of a Grimm Tale
M. Mateu-Mestre. Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers
A. Amidi. The Art of Pixar: 25th Anniversary
T. Bancroft. Creating Characters With Personality
B. Hogarth. Dynamic Figure Drawing
M. Mattesi. Force: Dynamic Life Drawing
M. Mateu-Mestre. Framed Ink 2
S. Silver. The Silver Way
U. Zarins, S. Kondrats. Anatomy for sculptors
M. Lauricella. Anatomia Artistica
Material complementari seria proporcionat a classe.