La asignatura pretende introducir el guión multimedia como herramienta creativa. Se trabajarán cuestiones fundamentales como los tipos de guión, la planificación y las nociones básicas de la producción audiovisual. Al acabar el curso, el alumnado tendrá las nociones básicas necesarias para plantear un guión al completo, que permita a posteriori realizar una producción audiovisual correcta.
Profesores Titulares
Los resultados de Aprendizaje de esta asignatura son:
RA.01 Saber escribir los guiones de una producción audiovisual
RA.02 Saber escribir guiones interactivos
RA.03 Saber crear una narración transmedia
RA.04 Conocimientos básicos de cómo actuar delante de las cámaras
RA.05 Ser capaz de transmitir correctamente el trabajo realizado
Contenidos
1. Fundamentos de la Narrativa Audiovisual
Introducción a la narrativa audiovisual: lenguaje, códigos y estructuras.
Aplicaciones del guión audiovisual en cine, publicidad, animación y videojuegos
Narrativa visual y sonora: cómo el plano, el ritmo y el sonido cuentan historias.
Formatos y estilos: ficción, documental, videoclip, experimental, interactivo.
2. Referentes, Imaginario y Semiótica
Referentes e imaginario: creación de universos visuales y narrativos.
Estudio de referentes: análisis de escenas clave (cine, series, videojuegos).
La semiótica y el significado de las imágenes: signos, símbolos y metáforas visuales.
Creación de personajes (characters): arquetipos, conflicto interno y arco narrativo.
3. Planificación y Movimiento de Cámara
Tipología de planos: función narrativa y psicológica del encuadre.
Movimientos de cámara: panorámicas, travelings, tilt, zoom, steadycam, dron.
Normas de planificación: regla de los 180°, continuidad, raccord y ritmo visual.
4. Iluminación y Puesta en Escena
Principios de la iluminación narrativa: temperatura, dirección, intensidad.
Esquemas de iluminación: tres puntos, Rembrandt, contraluz, luz expresionista.
Tipos de luminarias: LED, tungstén, paneles RGB, natural.
Actuación frente a cámara: presencia, naturalidad y coherencia emocional. (RA.04)
5. Tipos de Guión y Herramientas de Storytelling
Storyline, Ripomatica, Storyboard, Animatica, Guión Literario y Guión Técnico.
Storytelling tools: la Three Act Structure.
Guiones interactivos y ramificados: decisiones, rutas narrativas y feedback del usuario en videojuegos.
6. Narrativa Interactiva y Videojuego Narrativo
Introducción a la narrativa interactiva y transmedia.
Guión no lineal y estructuras ramificadas (branching narratives).
Adaptación del storytelling audiovisual al lenguaje del videojuego.
Integración narrativa: cinemáticas, cutscenes, decisiones y agencia del jugador.
Clases teóricas breves con ejemplos audiovisuales y debate. Talleres prácticos de guion, cámara, iluminación y actuación. Análisis de referentes. Trabajo en grupo para proyectos audiovisuales o interactivos. 4 prácticas a realizar durante el curso.
La nota final de la asignatura se calculará a partir de:
P1 Análisis de referente 30%
P2 Guión y storyboard 30%
P3 Videojuego narrativo 30%
Presentación y defensa P1 5%
Presentación y defensa P2 5%
RECUPERACIÓN EXTRAORDINARIA. JULIO
Las notas de evaluación continua no se pueden recuperar.
NORMAS Y ACLARACIONES
En caso de copia, se aplicará la normativa vigente de la Universidad. Se considera copia a cualquier trabajo que utilice información de terceros, cualquiera que sea la fuente, ya sea de forma parcial o total. Todo el material entregado, salvo que se especifique en el enunciado lo contrario, ha de ser original del alumno. En caso de que el enunciado permita entregar material de terceros, se ha de referenciar de forma correcta. En caso contrario, se considerará copia y supondrá un cero en el expediente y perder la convocatoria según la normativa de la Universidad. El día de la presentación deben estar presentes todos los miembros del grupo para que la práctica pueda ser aceptada. Si se detecta que en un trabajo entregado por un grupo alguno de los miembros no ha participado, ya sea en la totalidad o una parte de éste (todos los miembros deben participar en la realización de todos los puntos del enunciado), la persona en cuestión tendrá una nota de No Presentado (NP). Si existe alguna sospecha de esto por parte del profesor, éste podrá solicitar al alumno una a entrevista para demostrar sus conocimientos sobre la materia. Las entregas tienen una fecha límite estricta. Las entregas se deben hacer mediante el eStudy en el pozo correspondiente con el formato correcto.
Es responsabilidad del alumno comprobar que la entrega se ha realizado de forma correcta. Por lo tanto, el alumno deberá asegurarse que el archivo está correctamente colgado en el pozo y que éste es la versión correcta, el formato correcto y se puede abrir sin problemas. En caso contrario, la práctica se considerará No Presentada (NP) y no se admitirán reclamaciones al respecto. El curso requiere ejercicios regulares de lectura, escritura y presentación y un mínimo de 13 asistencias.
Field, S. (2005). El manual del guionista. Plot Ediciones.
McKee, R. (2010). El guion. Alba Editorial.
Gurney, J. (2015, 5 febrero). Luz y color (Colec. Espacio de Diseño). Anaya Multimedia.
Mateu-Mestre, M. (2020, 10 septiembre). Tinta: Dibujo y composición para narradores visuales (Colec. Espacio de Diseño). Anaya Multimedia.
Skolnick, E. (2014). Video Game Storytelling. Watson-Guptill.
Lieu, D. (s. f.). Derek Lieu [canal de YouTube]. Recuperado de https://www.youtube.com/c/dereklieu
Rickett, M. (2024, 27 noviembre). What is a logline? [Entrada de blog]. StudioBinder. Recuperado de https://www.studiobinder.com/blog/what-is-a-logline/