L’assignatura s’especialitza en l’aprofundiment de les metodologies de renderització i postproducció dins d’un Pipeline CG professional. L’alumnat s’especialitza en l’ús de la llum com a vehicle d'expressió narrativa i emocional, transcendint la tècnica per explicar històries i emfatitzar el desenvolupament del personatge a través del temps. Es posa èmfasi en el disseny d’atmosferes i estats d’ànim que defineixen amb precisió el context espacial i temporal de l’acció en produccions cinematogràfiques o de caràcter episòdic.
Es pretén que l'alumnat desenvolupi una capacitat tècnica i analítica per configurar entorns virtuals d'alta complexitat, dominant la gestió de Render Layers, AOVs i Lightgroups per a un control total de la imatge. Mitjançant el domini dels fluxos de treball d'integració i la fusió de tècniques d'il·luminació amb eines de composició com Nuke i motors com Houdini, s'adquireix l'habilitat de transformar escenes amb personatges en imatges d'alta intencionalitat visual, capaces de transmetre narrativa sense necessitat de moviment ni diàleg.
Professors Titulars
Professors Docents
L'alumnat ha de disposar d'una introducció prèvia a la il·luminació per tal d'aprofundir en els coneixements de render i postproducció dins d'un Pipeline CG. Així mateix, es requereixen coneixements per utilitzar la llum com a eina narrativa que doni suport a les emocions del personatge, així com la capacitat de crear estats d'ànim i atmosferes per definir el moment i lloc de l'acció. Es preveu el domini de l'aspecte tècnic i artístic mitjançant l'ús de programari Autodesk Maya y de composició com Nuke. Per garantir el seguiment del curs, cal haver superat prèviament l'assignatura d'Il·luminació I, ja que l'aprenentatge es basa en l'aplicació d'aquests coneixements previs per resoldre situacions visuals complexes i assolir un nivell professional preparat per a la indústria
L’assignatura té com a finalitat principal que l’alumnat assoleixi els següents objectius d’aprenentatge, fonamentats en els estàndards actuals de la indústria:
- Interpretar i analitzar referències reals i de narrativa visual per fonamentar l'ús intencional de la llum com a eina dramàtica, essent capaç de realitzar una lectura emocional de l'escena.
Implementar una metodologia de producció avançada mitjançant la gestió rigorosa de Render Layers, AOVs i Lightgroups, garantint un flux de treball eficient i professional dins d'un Pipeline CG. - Dominar la creació d'atmosferes i estats d'ànim per complementar amb precisió el moment i el lloc de l'acció, assegurant un tractament visual d'alta qualitat en produccions d'animació i VFX.
- Desenvolupar narratives lumíniques complexes amb la capacitat d'explicar una història i donar suport a les emocions dels personatges sense dependre del moviment o el diàleg.
- Aplicar tècniques d'integració avançada (Match Movie), practicant la il·luminació i composició sobre referències reals per assolir nivells de realisme professional.
- Configurar i optimitzar fluxos de treball de postproducció en Nuke, utilitzant bases de composició avançades per al control total dels components de la imatge generada.
- Validar la coherència visual i tècnica en eines d'il·luminació avançada, incloent-hi l'aprenentatge de metodologies en entorns com Houdini per resoldre situacions de producció complexes.
- Desenvolupar un criteri professional mitjançant l'experimentació i el feedback, essent capaç de rectificar
Els continguts de l'assignatura s'articulen en els següents blocs temàtics, la seqüenciació dels quals s'adaptarà a la planificació acadèmica establerta:
Bloc 1: Fonaments avançats i control del render
- Consolidació de bases: Recordatori i anàlisi dels conceptes fonamentals d'Il·luminació I aplicats a projectes de major complexitat.
- Gestió de capes de render: Implementació i organització de Render Layers per a una segmentació eficient de l'escena.
- Control de sortides tècniques: Configuració avançada d'AOVs (Arbitrary Output Variables) i Lightgroups per a la manipulació selectiva de la llum en postproducció.
Bloc 2: Postproducció i composició en el Pipeline CG
- Fluxos de treball en Nuke: Introducció i domini de les bases de composició digital aplicades a la il·luminació.
- Fusió d'il·luminació i composició: Metodologies per integrar el treball de llum directament amb el programari de postproducció per optimitzar el resultat final.
- Optimització del render final: Ajustos de mostreig i qualitat orientats a la composició professional.
Bloc 3: Integració i Match Movie
- Anàlisi i integració visual: Estudi de la il·luminació en referències cinematogràfiques reals per a la seva rèplica en entorns CGI (Match Movie).
- Composició d'elements complexos: Tècniques d'il·luminació i composició per a shots que inclouen roba i altres superfícies amb propietats físiques exigents.
- Criteri de realisme: Validació de la coherència lumínica entre els elements generats per ordinador i el material de referència real.
Bloc 4: Narrativa visual i sistemes avançats
- Teoria de la narrativa lumínica: Ús intencional de la llum per transmetre emocions, estats d'ànim i el pas del temps en una seqüència.
- Il·luminació realista de personatges: Creació d'esquemes lumínics complexos per a escenes amb dos personatges, posant èmfasi en la interacció i el drama visual.
- Introducció a la il·luminació en Houdini: Exploració de noves eines i fluxos de treball d'il·luminació avançada en entorns procedimentals.
La metodologia de l'assignatura s'articula mitjançant diferents metodologies docents actives, prioritzant l'enfocament learning by doing i l'aprenentatge basat en projectes. El model pedagògic fomenta l'adquisició de coneixements a través de la pràctica i l'experiència directa, preparant l'alumnat per afrontar els estàndards professionals de la indústria.
Per al desenvolupament de les competències, s'estableixen els següents mecanismes i activitats:
- Sessions plenàries i demostratives: Tot i existir classes magistrals, predominen les sessions demostratives on s'apliquen els conceptes tècnics en temps real. S'ofereixen activitats didàctiques amb material audiovisual específic per facilitar la comprensió del vocabulari tècnic i el domini del Pipeline CG.
- Aprenentatge pràctic i tutoritzat: L'alumnat realitza pràctiques individuals sota la supervisió i el feedback directe del docent. Es plantegen situacions complexes que obliguen l'estudiant a sortir de la seva zona de confort, resolent reptes de producció mitjançant la fusió de diverses tècniques i l'aplicació de la teoria.
- Feedback i avaluació formativa: L’assignatura es planteja com un procés d’evolució constant on l'alumne rep retroacció continuada per rectificar i millorar els seus treballs. Aquest mecanisme assegura una progressió constant en l'aprenentatge i la consecució dels objectius fixats per al semestre.
- Resolució de dubtes: Es dediquen espais específics en cada sessió per a la resolució de consultes, garantint que l'alumnat disposi de les eines i els coneixements necessaris per desenvolupar els seus projectes amb èxit.
- Treball autònom i guiat: A l'inici del curs es presenta el full de ruta i els exercicis que conformen l'avaluació contínua. Es promou una pràctica intensiva i autònoma fora de l'aula, considerada essencial per consolidar les habilitats tècniques i artístiques adquirides
Amb la finalitat de verificar que l’alumnat ha assolit els objectius de l'assignatura, s’estableix un sistema d’avaluació contínua basat en activitats amb una freqüència aproximadament setmanal.
Objectius de l’avaluació contínua:
- Garantir el seguiment continuat: ajudar l'alumnat a portar l'assignatura al dia i establir un mètode de treball efectiu que faciliti l'assimilació progressiva de la matèria.
- Valorar l’esforç i la constància: ponderar el treball diari de l'estudiant, evitant que la qualificació final depengui exclusivament de les pràctiques finals.
- Optimitzar el seguiment docent: proporcionar al professor informació detallada sobre el progrés acadèmic i personal de l'alumnat per ajustar l'ajuda pedagògica.
L'avaluació es divideix en criteris transversals (comuns a la majoria de lliuraments) i criteris específics que defineixen la complexitat de cada tasca.
Criteris transversals
Aquests aspectes constitueixen la base metodològica i tècnica que l’alumnat ha de consolidar i aplicar de manera sistemàtica en tots els seus projectes d’il·luminació avançada:
- Organització i mètode del Pipeline CG: Implementació rigorosa de Render Layers per a la segmentació d'escenes i manteniment d'una estructura de treball professional que faciliti la postproducció.
- Execució tècnica i postproducció: Domini en la configuració d'AOVs i Lightgroups, així com l'aplicació de bases de composició en Nuke per al control total dels components de la imatge.
- Intencionalitat narrativa i emocional: Ús de la llum com a eina per explicar històries i donar suport a les emocions dels personatges, creant atmosferes que defineixin el moment i lloc de l'acció.
- Ètica i ús d'eines d'IA: En cas d'utilitzar intel·ligència artificial per a referències, inclusió obligatòria del paràgraf explicatiu detallant els prompts utilitzats, sota les polítiques d'honestedat acadèmica.
- Fidelitat visual i mimesi: Capacitat d'iteració a partir de referències reals, ajustant els paràmetres de renderització i il·luminació per assolir la coherència visual exigida en la indústria.
Indicadors específics per activitat
Cada tasca afegeix una capa de complexitat tècnica i artística que l'alumnat ha de resoldre de manera diferenciada:
Tasca | Enfocament específic i diferenciat |
T01: Composició escena àtic | Aplicació de conceptes de renderització i postproducció inicial en un pipeline professional, focalitzant-se en l'estructura de capes. |
T02: Il·luminació Match Movie | Exercici d'integració visual on s'ha de replicar la il·luminació de referències reals (cinema o sèries) sobre elements CGI amb alta fidelitat. |
T03: Prova sobre narrativa | Validació de la capacitat analítica i teòrica per comprendre la llum com a eina de narració visual i dramàtica. |
T04: Exercici final (2 personatges) | Desenvolupament d'una escena complexa sense diàleg on la il·luminació i la composició final defineixen tota la càrrega emocional i narrativa. |
- Lighting. Sancho Albano
- Digital Lighting and Rendering. Jeremy Birn.
- Color and Light: A Guide for the Realist Painter (James Gurney Art).
- Efficient Cinematic Lighting. Jeremy Vickery. Gnomon Workshop.
- Xuan Prada. Elephant VFX.
- Arvid Schneider. Youtube Channel.
- Official documentation of de Arnold Render
.