La asignatura se divide en diseño de personajes y storyboard. La primera parte se enfoca en la creación de personajes para producción, mientras que la segunda parte se centra en los aspectos fundamentales de la creación de storyboards para publicidad, cine y animación.
Profesores Titulares
Profesores Docentes
lenguaje cinematográfico.
Desarrollar una "Biblia" de producción que incluya el diseño completo de un personaje y su narrativa visual mediante un storyboard técnica y artísticamente sólido
* Diseño: Búsqueda de referencias, bocetos, hojas de expresiones y movimientos, turn-around, line-up y logotipo.
- Storyboard: Tipologías (TV, cine, publi), del guion al dibujo, terminología (encuadres, movimientos de cámara) y software específico.
Clases teóricas sobre narrativa y anatomía, seguidas de talleres prácticos de dibujo digital y análisis de guiones. Uso de feedback grupal para la corrección de storyboards.
* Diseño de Personaje (40%): Bocetos, color y turn-around.
- Storyboard Final (50%): Secuencia completa con indicaciones técnicas.
- Actitud y evolución (10%).
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- Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers (Marcos Mateu-Mestre).
- Character Design Quarterly (3dtotal Publishing).
- Directing the Story (Francis Glebas).
- Prepare to Board! Creating Storyboards and Storytelling to Animation (Nancy Beiman).
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