Escultura digital II

Descripción

La asignatura se basa en la profundización del modelado 3d usando Zbrush, mediante la realización de dos ejercicios, donde durante el proceso de creación (workflow) se enseñarán herramientas i recursos del mismo software para obtener el resultado deseado.

Tipo asignatura

Tercer - Obligatoria

Semestre

Segundo

Curso

Créditos

5.00

Profesores Titulares

Albert Vivó Cuesta

Profesor

Conocimientos previos

Objetivos

El alumno conoce y sabe aplicar las especificidades del modelado para videojuegos y entornos interactivos
El alumno es capaz de crear texturas para modelos 3D creados digitalmente
El alumno es capaz de aplicar los fundamentos digitales de la creación de objetos y escenarios con modelado 3D y el mapeado de texturas.

Contenidos

Planteamiento de la asignatura de manera global. Creación de dos assets a partir de un contexto único.

Ejercicio 1 creación de una criatura (basado en 5 sesiones)

Sesión 1:

Introducción y búsqueda de imágenes de referencia
Zspheres / insert mesh
Adative Skin
Save tool / save file

Sesión 2:

Dynamesh
Máscaras y Tranpose tool (gizmo)
Polygroups
Materiales (basic materials y Matcalps) custmización de materiales.
Presentación de las vistas (model sheet)

Sesión 3:

Customización de la UI (interficie de usuario)
Zremesher
Subdivisiones
Detalles primarios
Detalles secundarios
Layers
Proyección de alphas

Sesión 4:

turntables y vide
Uvs y unwrap
Polypaint
Spotlight (proyección de texturas)

Sesión 5:

Tranpose Master
Renders: materiales e iluminación

Ejercicio 2: creación de un personajes

Sesión 6:

Introducción y búsqueda de imágenes de referencia
Armature: zspheres o insert mesh
Dynamesh y formas primarias

Sesión 7:

Zremesher y polygroups
Subtools: insert mesh / Stract
Creación de ropa, armarduras, props, etc

Sesión 8:

Noise Maker
Array Mesh
Nano Mesh

Sesión 9:

alphas
Polypaint

Sesión 10:

Posado de la figura
Integración de las dos figuras (criatura y personaje)
Renders

Metodología

La asignatura se desarrollará a través de metodologías docentes activas y participativas que ayuden al alumno a asimilar los conocimientos, competencias y objetivos de aprendizaje de la asignatura. Se potenciará tanto el trabajo cooperativo como el trabajo autónomo, potenciando la interrelación entre alumno y profesor; así como la interdisciplinariedad (transversalidad) que dará la oportunidad de ampliar conceptos entre diversas materias.

Evaluación

La evaluación se dividirá en dos partes: cada ejercio será puntuado por separado, haciendo media para la nota final de la asignatura. La asignatura quedará suspendida en caso de no entregar o suspender uno de los dos ejercicios, teniendo que recuperarlo o entregarlo en las fechas establecidas.

Criterios evaluación

Bibliografía básica

LIBROS

Anatomía

- Richer, P. (1998). Artistic Anatomy. Practical Art Books.

- Ellenberger, W. (1966). An Atlas of Animal Anatomy for Artists. Dover Anatomy for Artists.

- Delavier, F. (2010). Strength Training Anatomy.

- Delavier, F., Clemenceau, J.P., Gundill, M. (2011). Delaviers Stretching Anatomy.

Websites

- Eaton, S. (2018). EscotEaton. http://www.scott-eaton.com

- Anatomy tools. (2013). http://www.anatomytools.com

- Anatomy for sculptors. (2020). https://anatomy4sculptors.com/pages/about-us