Descripción
Para llegar a esta asignartura los alumnos ya han trabajado sus primeras escenas de actuación de personajes con diálogos y ya tienen la primera idea de cómo planificar y ejecutar su animación en un entorno de producción de estudio. Ahora aprenderán a crear escenas y tomas que se unan correctamente, preparando la actuación de la mejor manera para apoyar la historia. En Animación Facial Digital, el alumno creará escenas de diálogos con dos o más personajes, aprenderá a darle equilibrio a la relación entre los personajes y los elementos secundarios para enfocarse en el ritmo, dinamismo y fraseo de sus escenas.
Tipo asignatura
Tercer - Obligatoria
Semestre
Segundo
Curso
3
Créditos
3.00

Profesores Titulares

Conocimientos previos
Objetivos

Escenas de diálogos entre dos o más personajes

Actuación de personajes con diferentes tiros de cámaras

Aplicar los conceptos de cinematografía en su planificación de animación. Tiros de cámara

Integrar la actuación corporal con la actuación creíble

Contenidos

Pulir las opciones y expresiones de actuación. Conectando las partes de la cara y refinando los detalles

Importancia de mostrar un personaje pensando, el subtexto en la actuación

Estudio del movimiento de los ojos en detalle

Simplificación en las poses de la cara

Púlido del Lip Sync

Conceptos de cinematografía y narrativa para potenciar nuestra animación

Metodología
Evaluación
Criterios evaluación
Bibliografía básica
Material complementario

Drawn to Life: 20 Golden Years of Disney Master Classes: Volume 1: The Walt Stanchfield Lectures

Acting for Animators, Ed Hooks

Facial Expressions: A Visual Reference for Artists - Mark Simon

Cinematic Storytelling: The 100 Most Powerful Film Conventions Every Filmmaker Must Know - Jennifer Van Sijll